prophotos_ru

Юрий Козырев стал профессиональным фотожурналистом двадцать лет назад. Юрий освещал все крупнейшие конфликты на территории бывшего Советского Союза, в том числе две чеченские войны. Сразу после 11 сентября 2001 года, Юрий отправился в Афганистан освещать падение режима талибов. С начала войны в Ираке в 2003 году, провел там более шести лет, работая для журнала Time. С начала 2011 года он работал в Египте, Бахрейне, Ливии и Йемене. Юрий - член международного агентства Noor.



Странно, но Юрий Козырев с трудом находит ответ на достаточно простой вопрос:
Где Ваш дом, постоянная база? - Пару месяцев я провел в Москве, - отвечает Козырев. Сейчас вторник, и он находится в Словении, на открытии своей выставки, организованной в рамках фестиваля Slovenia Press Photo. - Но, - он с усмешкой продолжает, - в основном я в дороге. Стараюсь следить за событиями.( Читать дальше... )

Первый визит советских актёров в США.

Сейчас , когда событием считается приезд американских актёров в Москву, полезно будет вспомнить , что было время когда в США встречали наших актеров в качестве мировых звезд.

Благодаря фильму "Баллада о солдате",  Жанна Прохоренко и Владимир Ивашов  получили мировую известность и первыми из советских артистов посетили   Соединенные Штаты в 1960 году на кинофестивале в Сан-Франциско.

Все эти фотографии были сделаны в 70-х годах 19 века, конечно они ещё чёрно-белые по своей структуре, просто автор данных работ очень сильно потрудился и раскрасил их что называется в ручную. На мой взгляд получилось очень интересно, так сказать история в цвете. Очевидно что фотографий было гораздо больше, так как на каждой из них сохранился порядковый номер который видимо проставлен автором и судя по этим номерам снимков было точно не меньше 20 но мне удалось найти только эти. Надо ещё сказать что автор данных фотографий не известен, понятно только одно, что он путешествовал по Военно-Грузинской дороге.


( Читать дальше... )

© O. Winston Link, Hotshot Eastbound, Laeger, West Virginia, 1956

Огле Уинстон Линк, более известный как О.Уинстон Линк (O. Winston Link, 1914-2001) оставил заметный след в истории фотографии. Три вещи, которые сразу всплывают в памяти при упоминании этого фотографа: фотографии старинных паровозов - элегантных монстров, ушедших в небытие вместе романтическими надеждами на технический прогресс; виртуозные ночные фотографии с использованием изощренной системы вспышек; и третье - некоторые записывают пение соловьев или звон колоколов, О. Уинстон Линк записывал звуки паровозов и выпустил комплект граммофонных пластинок, посвященных этой теме.
Конечно самой известной его фотографией стал снимок 1956 года Hotshot Eastbound в котором плотно спрессовано множество разнородных и разнонаправленных движений механических, природных, душевных, концентрация всего того, за что мы любим фотографию.


© O. Winston Link
( Далее... )

Весной-летом 1906 года Прокудин-Горский много путешествовал по Европе, одним из результатов этих поездок стало появление серии первых цветных фотографий Италии. Когда и что именно он снимал, мы до сих пор точно не знаем, в нашем распоряжении есть всего три факта. 27-28 апреля он участвовал в работе секции фотохимии и фотографии конгресса по прикладной химии в Риме. Этюд "Венеция" опубликован в декабрьском номере журнала "Фотограф-любитель" за 1906 г. с пометкой "снято в июле". Этюд "Католический монастырь" опубликован в том же журнале в 1908 г. с пометкой "близ Флоренции, август".
За исключением Венеции и Капри, почти все снимки носят этюдный характер.
В Милане все известные фото сделаны в одном месте - на крыше знаменитого готического собора. Город можно разглядеть немного лишь на этом фрагменте:


Почему Прокудину-Горскому не удалось запечатлеть в Италии наиболее интересные и красивые виды, читатель узнает из этого поста.


( Читать и смотреть дальше... )

© Борис Кауфман

Кадр Бориса Кауфмана – одна из лучших иллюстраций эпохи «мирного сосуществания». Другое ее название – эра «холодной войны». Мы присутствуем при встрече двух миров: западного капитализма и восточного социализма, итальянского кинематографа и советской пропаганды.

( Читать дальше... )

© Robert Heinecken

Негатив, который я использовал для основного изображения, был приобретен по почтовому каталогу в Лос-Анджелесе. Фирма рассылала непроявленные негативы, чтобы не нарушать закон о копирайте. Каждому негативу соответствовало описание, но само изображение было неизвестно потребителю до тех пор, пока он не проявлял пленку. Описание такой пленки могло быть следующим: «#627 пин-ап модель времен Второй мировой войны, обнаженная в полный рост, голова опущена вниз, европейский тип, Candy McLaughlin, 120 пленка, 12 отдельных кадров, $6».

Женщина, созерцающая Красный» стала первой в годовой серии из шести или семи фотографий. В остальных фотографиях серии использовались журнальные коллажи в ином виде, чем на этой фотографии — более фрагментарно и ассиметрично и с более четкой привязкой к месту и времени (например — Вьетнам). В «Женщине, созерцающей Красный» наложенный «аккуратный» силуэт никак не сочетается с напряженными образами, использованными в коллаже.>>>


© Robert Heinecken, Woman Contemplating Red, 1966

( Далее... )
Больше здесь

John Stanmeyer, и его серия "Остров Духов", снята с помощью камеры Holga. Все снимки на ч/б пленку. Объектом съемки являлись ритуалы на Бали. Серия послужила материалом для выпуска книги с одноименным названием "Остров Духов". Продолжительность съемки 5 лет. 

"Обед на небоскрёбе", Эббетс, Чарльз Клайд, 1932 год

Почему интересно знать историю фотографии?

Фотографы прошлого – живые люди, со своими судьбами и характерами. Их
снимки рассказывают их собственные истории, а также отражают свое
время – его радости, горести, громкие события. Снимки показывают звезд
кино и политиков, писателей и бунтарей, ученых и музыкантов. Они
рассказывают о моментах человеческого счастья и тревоги. Исторические
снимки – зеркало времени.
Фотографы (неважно, любители или профессионалы), которые смотрят на
работы своих предшественников – на самом деле общаются с ними,
совершают путешествие не в пространстве, а во времени. И оттуда можно
«вывезти» новые идеи и решения, а главное - увидеть ярче и своё время
тоже. То время, в которое живем мы сами.
Мастер- класс дает возможность узнать больше о знаменитых фотографиях,
людях и событиях, которые там отражены. И после этого повнимательнее
вглядеться в то, что происходит прямо сейчас, вокруг нас. И
почувствовать, что фотографы настоящего обязательно оставят след в
истории. Быть зеркалом удивительного или повседневного, смотреть на
лица и детали и создавать мир, куда можно будет путешествовать
зрителям.

- Эти снимки вы видели в интернете, альбомах и по телевизору, но всё ли вы о них знаете?

- Почему они так знамениты? Почему о них говорят, пишут, спорят уже не одно десятилетие?

- Мастер-класс посвящен секретам и историям тех фотографий, которые прочно вошли в нашу жизнь.

Проект Сергея Лойе и Олега Цербаева

( _______ )

Какие только источники вдохновения не находят фотографы! Американка Кара Бэйрер (Cara Barer), например, не спешит избавляться от скопившейся макулатуры - с помощью старых книг, газет и журналов она создает различные композиции, которые затем сама же и фотографирует. Не теряйте времени и посмотрите подборку работ Кары - возможно, после этого вы достанете старую подшивку "Мурзилки" или "Юного Техника" для воплощения интересных идей!



( Читать дальше... )

Оригинал взят у elibom_suxel в Вьетнам. 35 лет назад.

1.
Знаменитый журнал «Playboy» выходит уже 56-й год. Каждый месяц журнал выбирает «подружку», девушку месяца («playmate of the month») и публикует ее откровенную фотосессию. Таким образом, галерея девушек Playboy может служить уникальной летописью сексуальности второй половины XX — начала XXI века. На снимках посмотреть — а как же менялись представления о красоте и сексуальности в течение последних 55 лет? Что и когда в этой области выходило в моду и, наоборот, теряло интерес людей?

( Осторожно очень много голых девушек  )

Несколько  месяцев назад я здесь опубликовал пост Фотографии на которые невозможно смотреть равнодушно который стал очень популярным. Считаю, что эта подборка выполнена в том же духе и полностью соответствует данному названию.

Фотографии литовского фотографа Тадаса Черняускаса с “Design Weekends”. Все участники согласились на публикацию своих фотографий

I wanted to do something very fun for myself and the visitors, just laugh and have a good time. I was surprised that there were so many laid-back people who were not afraid to look funny! Spacious studio was bursting at the seams and everyone was crying with laughter, laughing at themselves and at each other. Everyone (and there were more than one hundred!) who dared to stand up in front of my lens that evening will remember this photo shoot for a long time and have an extraordinary shot in his album.” – Tadas Сerniauskas.

"Я хотел сделать что-то очень весело для себя и посетителей, просто посмеяться и хорошо провести время. Я был удивлен, что там было так много непринужденных людей, которые не боятся выглядеть смешно! Просторная студия трещала по швам и все плакал от смеха, смеясь над собой и друг другом. Было более ста человек. Каждый, кто осмелился встать перед моим объективом в этот вечер, запомнит эту фотосессию надолго"




( Читать дальше... )